Les costumes, le maquillage
Le costume
Le créateur des costumes est responsable à la fois des vêtements, des perruques, des bijoux et du maquillage. Un ballet peut nécessiter jusqu’à 300 costumes. Le créateur dessine des maquettes en couleurs pour chacun en précisant les matières et accessoires à utiliser : dentelles, perles, paillettes …
Il joint parfois des échantillons à ses dessins qui sont envoyés aux ateliers.
Le tissu
Sur scène, sous la lumière des projecteurs, les tissus paraissent très différents et les couturiers connaissent ceux qui produisent le plus bel effet.
La teinture permet d’obtenir les nuances voulues; les costumes neufs sont parfois patinés pour leur donner un aspect usé, comme les haillons de Cendrillon, par exemple.
La coupe
Un tutu peut demander une journée et demie de travail. Les premiers patrons sont tracés à la craie sur le tissu puis découpé.
La couture
Le costume est assemblé avec des épingles avant d’être piqué à la machine. Les attaches et les ourlets sont en général cousus à la main.
L’essayage
Les costumes sont ajustés sur les danseurs avant d’être tout à fait terminés.
Une étiquette portant le nom du danseur est ensuite cousue à l’intérieur.
Chaque costume peut être porté pendant des années, par plusieurs danseurs successifs.
Le costume doit toujours permettre au danseur de bouger librement les bras, les jambes, de tourner et de sauter. Il doit aussi parfaire sa silhouette : un tutu trop long peut gâcher une chorégraphie en donnant l’impression que la danseuse a les jambes trop courtes.
Le costume doit enfin suggérer un caractère, sans être forcément réaliste.
Le maquillage
Siegfried « Le Lac des Cygnes »
Les hommes aussi sont maquillés
Odette « Le Lac des Cygnes »
Sous la lumière crue de la scène, le visage a besoin d’être très maquillé pour être vu de la salle.
Von Rothbart « Le Lac des Cygnes »
Le méchant magicien peut se permettre un maquillage fantastique très coloré.
Danse avec Alexandra Degaille 